lunes, 7 de junio de 2010

Pintando sonidos


En mí proyecto para pintura, he querido aunar dos de mis inquietudes en la vida; la música y la pintura. Para ello, mi trabajo se ha encauzado al campo de la sinestesia en su vertiente artística. El trabajo parte desde el acopio de información sobre el tema hasta la creación de un cuadro musical, es decir, la representación visual de una composición musical.

Proyecto Personal de Pintura III
















lunes, 31 de mayo de 2010


´´Al-ût a través del tiempo``, exposición de instrumentos de cuerda pulsada,

del 4 al 12 de Junio en el Palacio Episcopal de Córdoba.

martes, 16 de febrero de 2010

Al-ût a través del tiempo

´´Al-ûd`` es un término procedente del árabe ûd, ´´madera`` con el artículo arábigo al-aglutinado. Posteriormente dará origen en castellano a una pronunciación vulgar diptongada, ´´Laud``, ya documentada a principios del siglo XVI.
Los instrumentos que a continuación se muestran pertenecen a una exposición que llevé a cabo con la coordinación de Ernesto Blanco, director del CPM de Córdoba, dentro de los cursos y jornadas de formación musical llevadas a cabo en dicho conservatorio.
Esta exposición, pretende mostrar de forma didactica, la evolucion de los instrumentos de cuerda pulsada desde el renacimiento y barroco hasta nuestros días.

Guitarra clásica.
Con el constructor almeriense Antonio Torres (1817-1892) se inicia la última gran modificación de la guitarra, aumentandose la plantilla e incorporandose el baretaje armónico en forma de abanico, con lo que el instrumento gana en equilibrio sonoro y afinación.

Guitarra clásica


Taracea en el rosetón.


Taracea en la cremallera



Guitarra romántica

Será en esta época cuando la afinación de la guitarra experimente una última transformación, la definitiva: se añade una sexta cuerda a la vez que son eliminadas las cuerdas dobles. Ello implicará una disminución de la sonoridad que quedará compensada por la apertura completa del rosetón situado en el centro de la tapa armónica.







Puente.



Trasera.

Guitarra Barroca

La guitarra del renacimiento a cuatro coros experimentó una primera transformación precisamenta en España, donde se le añadió un quinto orden.
Curt Sachs señala que la guitarra es el resultado de la unión de los laúdes que penetraron por España, con las fídulas o vihuelas punteadas que se cultivaron en Europa.

frontal guitarra.


Detalle de cabeza.



Parte trasera.


Laud renacentista.

Cordófono punteado con una caja abombada con forma de media pera, con fondo de duelas a modo de gajos dispuestos longitudinalmente. La caja queda cerrada en su parte superior por la tapa armónica, adornada en su centro por un rosetón tallado que permite al sonido salir libremente.


Delantera de laud



Detalle del rosetón.



Duelas de la caja



Vihuela de mano

A lo largo del siglo XVI y mientras el laúd gozaba de una creciente simpatía en toda Europa, en un país tan solo, España, los músicos más refinados preferían la vihuela.
Se trata de un instrumento de fondo plano como la guitarra, a cuya forma también se asemeja. Sus cuerdas, de tripa, están todas dobladas al unísono, y aparecen en un número de seis (en contadas ocasione cinco o siete).



delantera de vihuela



detalle de rosetón en vihuela




































fotografía

Naturaleza muerta

Serie de fotografías en blanco y negro, donde cojo como modelo
varios instrumentos musicales sugiriendo la metamorfosis que se
produce en su construcción.









Escultura


Dentro de la asignatura de escultura, se dan una gran variedad de técnicas aplicadas a los distintos materiales como: arcilla, hierro, madera, bronce, piedra, marmol,....
Os muestro una serie de trabajos que forman parte del proceso de aprendizaje e investigación que llevo a cabo en la asignatura.
Toten

Terracotta

Máscara negra

Tallada en madera de ciprés y patinada con betún.






Homenaje a Fa#

Es una terracotta realizada en Iº. El tema elegido es la posición de Fa# en la guitarra. Se puede apreciar la tensión que se genera en músculos y tendones a la hora de interpretar música.



Danzante I


Danzante, bronce a la cera perdida.


Modelo en arcilla


Modelo de clase, arcilla.


Danzante II

Danzante, terracotta patinada en bronce.


Forman parte del trabajo de aprendizaje de técnicas y conocimiento de varios materiales tan dispares entre sí.